ピエール・シャロー≪ガラスの家≫1927-1931年
Photo©Centre Pompidou - MNAM Bibliothèque
Kandinsky - Georges Meguerditchian

２０１４年７月２６日（土）から１０月１３日（月・祝）までパナソニック 汐留ミュージアムで「建築家ピエール・シャローとガラスの家」が開催されます。

※交通費等はお客様ご自身でご負担願います。

パナソニック 汐留ミュージアムへのリンクはこちら

ピエール・シャロー≪ガラスの家≫1927-1931年　Photo©Centre Pompidou - MNAM Bibliothèque Kandinsky - Georges Meguerditchian

ピエール・シャロー≪ガラスの家≫1927-1931年　Photo©Centre Pompidou - MNAM Bibliothèque Kandinsky - Georges Meguerditchian

ロール・アルバン=ギヨ撮影≪ピエール・シャローの肖像≫1925年　Photo©Centre Pompidou - MNAM CCI - Philippe Migeat, Dist.RMN-GP, distributed by AMF

本展はパリのポンピドゥー･センターの全面的な協力により、１９２０-１９３０年代のパリを舞台に家具とインテリアデザイン、建築の３つの分野で比類のない造形を生み出したピエール･シャロー（１８８３−１９５０）を紹介する展覧会です。シャローは青年時代に英国の家具会社ワーリング・ギローのパリ支店で働き始め１９１９年に独立します。１９２２年以降は、金属職人ルイ･ダルベとの協働関係により鉄を用いた手工芸的な造形を照明器具や建築作品のなかに取り入れていきました。そして１９２５年のパリ万国博覧会では、「フランス大使の館」をテーマとした展示に参画し、書斎部分を受け持って脚光を浴びます。それが契機となり、レファンベール夫人のゲストハウスやツール市内のグラン・ホテルの内装（共に１９２７年）といった主要な作品を完成させていきました。

本展の中心となる「ガラスの家」は、シャローが１９２７年から１９３１年の間に手がけたパリ左岸に現存する邸宅で、近代建築の黎明期の傑作として高く評価されています。その独特の空間は、１８世紀のアパルトマンの３階部分はそのままに、既存の低層部をすっぽりとくりぬいた中につくったことによります。室内に見られる黒と鮮やかな朱色に塗装された鉄の柱は、既存の上層階を支えるためのもので、制約のある空間に光を最大限に取り入れるため、ファサードは半透明のガラスブロックで覆われています。内部には、近代的な生活のための設備と優美な家具が織り成す、濃密な空間が秘められています。

１９３２年以降、不景気が影を落す中、シャローは新天地を求めて１９４０年にアメリカに亡命します。アメリカではロバート・マザウエルのアトリエ兼住宅などの作品を残しましたが、１９５０年に亡くなったあと、再び評価の機運が高まったのは１９９０年代になってからでした。日本でもシャローは、二つの戦争に挟まれた短い期間に活動した寡作の建築家という評価に偏りがちでした。
本展はポンピドゥー･センターのパリ国立近代美術館から、照明器具、家具、模型、デザイン画など約６０点に加えて写真や資料を出品いただきます。そして、アール・デコ時代の室内装飾家としても十分に評価を受けつつ、家具、インテリアデザイン、建築とそれぞれの領域で近代的な作風を展開していった稀有な才能の全貌を、日本で初めて本格的に紹介します。